2008年6月13日，耶鲁大学艺术史系的曾蓝莹老师在北京大学中古史研究中心报告厅做了一场题为“历史遗迹、金石图像与知识传播——从褚峻《金石图》谈起”的主题报告。报告从褚峻《金石图》这一个案入手，以中国古代对书法、图像和遗迹的再现方式为视角，关注书写文化背后隐含的“书写的物质性”（materiality of writing）、“复制的逼真性”（authenticity of replication）、“古代的指示性”（index of antiquity）诸问题。
褚峻是十八世纪的版刻工匠，他造访古碑，搜集拓片，编成《金石经眼录》（1736）一书，在此基础上又扩编为《金石图》共4册（1742-45）。《金石图》将碑版形制与文字一并录入，文字部分采用雕版印刷技术，碑版图像采用拓片形式。与可大量生产的雕版印刷制品相比，“拓”较昂贵又费工时，但能克服印刷品的平面感，更好地再现碑版原有的凹凸不平的立体感、逼真性。另外，书写有实体性，不是抽象的文字的排列组合。褚峻努力将书写文字放回到其依附的物质实体上，在《金石录》中不仅给出碑本身的尺寸，而且记录不同部位的字径、立碑位置和方向，同时特别保留碑版上磨损的残缺现状，以求细节的逼真再现。通过这种与古代遗迹的直接接触和逼真再现，读者可以克服与历史遗迹之间的“历史断裂”感，弥合当下与古代之间的鸿沟。
曾蓝莹老师指出，对历史遗物的不同再现和传播方式也可以成为文化史研究的对象。古人选择某种再现方式有其背后的意图。比如宋太宗时期刊刻的《淳化阁帖》，选择拓而非印刷的方式，将书信、手稿等不正式的书法作品作转化为与石碑一样具有永恒性、正式性和公开性的存在，进而建立起一套书法的权威感和正统性。这种做法在中国古代的法帖刊刻过程中被一直保留下来。
最后在回答同学们的问题时，曾老师还特别提到，研究生学习期间要注意“工具”的积累，这对今后个人独立从事学术研究将会有很大帮助。 (周佳)
北京大学中国古代史研究中心